马奈纳特：我代表今天我们的听众感谢你，我相信当他们得知你刚刚录制了肖邦圆舞曲全集会非常高兴。是否能告诉我，当你面对自己还不太了解的一部作品面的时候，是不是有一套程序，所谓的标准的程序，来让你领会作品中所有的细微之处，并找到完美的演奏方式。
李帕蒂：严格来说，我根本没有什么程序。但很明显，我必须建立一种策略以便来简化并缩短工作的时间，这是最没有报酬的，同时也是最美妙的。在第一个星期里，我尽可能在没有触摸钢琴的条件下，试着研读一部作品。特别对于钢琴与乐队作品，这是很有益的，就像一个人不仅要学习个人的角色，还有了解整个乐队的演出。
之后，只在这个之后，我记下指法符号。关于指法符号，我要指出非常引人注目的一点，就是在他的手稿的某些段落，对于指法并没有要求。好的指法符号可以减轻一个人一半的工作，可以让作品在一个人的记忆中铭刻好几年，比任何其他的非钢琴作品都要长。指法符号之后，是色彩的微妙把握。在这里，显然，我们必须忠实于乐谱的框架——这就是说，尽量服从作曲家本人的指示，意图和建议。一两个月时间足够让我学习一部作品并熟悉它，不过在公众面前表演这还是不够的。我认为一个人接下来必须让它沉静一下，在几个月后后再捡起来做最后的工作，来润色它，提纯它。我经常拥有这样的快乐，看到这几个月的沉静后，作品已经成熟，它自己就在工作，如果我可以这样描述的话。
【责任编辑：王崇刚】
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