SONY大师系列CD（一）

郭汉丞

关于古典（classical）一词，本身就隐含着时间的意义，相对于现代（modern），古典的时间意义就更为清晰。但是，从来没有人能够回答，究竟要经过多久的时间，才能够将乐曲列入古典音乐？人为的造作画足区隔了音乐，不过，若仅采直观的态度，历久弥新的音乐，就值得称为古典音乐。在一系列Sony推出的Great Performances唱片，则包含双重意义，不仅要囊阔重要的古典曲目，同时标榜大师级的绝佳诠释，传承古典的音乐精神，在诠释的意义上，音乐家的地位与作曲家并驾齐驱。

从1970年代开始的大师名演

标榜Great Performances，一系列的唱片目录其实早在1970年代便已发行，那是大众音乐市场的顶峰，也是唱片最辉煌的时代。电视在当时依然是奢侈品，广播与唱片成为大众最重要的信息养分，所谓大众一词，代表大家会在固定时间打开收音机，聆听古尔德的现场演奏会转播，没有影像，许多人还是用单声道的小收音机（长得像Tivoli）。错过了广播，那就要买LP了，据说当年纽约的LP卖场三步一小家、五步一大店，销售盛况空前。要是没有电视、没有Internet，我想唱片的销售盛况会比现在好上十倍、百倍，可是科技潮流挡不住，新的应用创造了新的需求，瓜分了既有的消费市场。

幸好，真正的古典并不会被时间洪流淹没，一系列Great Performances持续发光发热。既然是经典演奏，自然有部分是老片新发，或许有人觉得是新瓶装旧酒，确实，这也是近年来古典音乐发行的疲态，即使唱片公司持续发掘新人，但毕竟市场是残酷的，经典大师演奏依然畅销，行销与发行成本更低，获利自不待言，而古典新秀不仅需要时间发酵，行销的费用更高。面对大师名演，爱乐者当然蠢蠢欲动，但在推荐Great Performances的同时，我也期望爱乐者能兼顾古典新秀的录音，毕竟他们的诠释代表古典音乐的新意念。